CLAIRE FRASER viene a París a parar una guerra, no a parlez-vous pénis. En la segunda temporada de la serie, Claire debe integrarse en la alta sociedad francesa para salvar Escocia, y allí se encuentra a un montón de mujeres que bromean continuamente sobre el sexo. Quelle horreur! "¿Cómo le llaman las mujeres británicas al pene?" pregunta una dama vestida de seda. "Bueno, le he oído llamar Pedro" contesta una impaciente Claire, "o las hay que prefieren nabo". Una de las características de Outlander es su atrevido y erótico contenido - las escenas de sexo entre Balfe y Heughan son tan calientes, que muchas fans dudan de sus afirmaciones de que no están juntos fuera de cámara. "Sinceramente, es un tema que me cansa" suspira Caitriona. "Es una parte importante de la historia y del personaje de Claire"
Pero también hace que Outlander sea una de las series de televisión más difíciles de definir. Aunque el romance épico del tipo para siempre es una parte central en la historia, - y en los libros de Diana Gabaldon en los que se basa - Outlander es por igual una novela histórica (véase la batalla de Culloden que Claire y Jamie están intentando que no ocurra, y que realmente sucedió en Abril de 1746, conduciendo a la destrucción de los clanes Highlanders) Y es también un drama psicológico. La escena más comentada de la primera temporada es cuando el capitán británico Jonathan "Black Jack" Randall (Tobias Menzies) tortura y sodomiza a Jamie en la cárcel. "No se trataba de la violación" dice Heughan sobre el horrible asalto a su personaje. "Se trataba de dos hombres blandiendo sus respectivos poderes para batirse el uno con el otro"

La mezcla de violencia gráfica, apasionante historia y estupendo sexo puede también puede explicar su amplio rango de espectadores: de los 5 millones que vieron la primera temporada, un 40% eran hombres. La serie además parece tener parte del mérito de haber conseguido que el número de suscriptores de Starz haya alcanzado los 23,3 millones, haciendo de la cadena la segunda más popular después de la HBO. (También ayudó que Diana Gabaldon vendiera casi 5 millones de libros, haciendo que la suma total de ventas de sus novelas se elevase a 26 millones en todo el mundo) Pero el ávido interés de las fans por el romance, - y la aversión de la cadena a describirlo de esa manera, - han hecho que sea difícil de vender para los Emmy. "A veces la gente desecha nuestra serie como un romance de ciencia ficción", comenta Balfe, "pero hemos ido a lugares muy oscuros, y hemos desafiado a los espectadores. Estoy orgullosa de lo que hemos mostrado"

Bueno, tal vez no es precisamente lo que está ocurriendo ahora mismo en el set, donde están literalmente pisoteando la historia. En esta helada tarde de Diciembre en la parte central de Escocia, Caitriona se ha reunido con Heughan, Graham McTavish y unos cuantos más, fuera de una vieja iglesia para grabar una escena en la que hacen huir a una partida de casacas rojas. Pero en cada toma, tienen que pisar tumbas cuya antigüedad se remonta a los años 1400. "Me siento un poco mal por ello", frunce el ceño McTavish, aunque sabe que no es algo que dependa de él. El cementerio es básicamente el jardín delantero de la iglesia. "Trabajar en propiedades históricas de Escocia siempre es un reto por su propia naturaleza", admite John Gary Steel, diseñador de decorados de la serie.

Antes de que nos adentremos demasiado en la historia de Escocia, vamos a hacer un resumen de lo que les trajo hasta aquí en primer lugar. Cuando terminó la primera temporada en Mayo, Claire no solo había abandonado la idea de volver al siglo XX a través de las piedras (su rústico Tardis particular) si no que también había descubierto que el malvado Black Jack era un antepasado de su marido "dejado en el futuro", Frank. La necesidad de escapar de la mala sangre en Escocia y llegar a Francia - donde ella y Jamie planean detener la guerra - era inmensa. Y para dejar a las fans con menos agonía y más éxtasis, la primera temporada de Outlander terminó con Claire, que había asumido que nunca podría quedarse embarazada, diciéndole a Jamie que estaban esperando un bebé. "Quería terminarla con una nota de luz", explica el productor ejecutivo Ron Moore. "Es decir, la audiencia irá a donde tú quieras llevarla, siempre que le cuentes una historia que merezca la pena. Sufrirán con los personajes una y otra vez. Pero quería darles algo de esperanza".
La promesa de una nueva historia en París, atraía y desafiaba a Terry Dresbach, la esposa de Moore y directora de vestuario de la serie, que pasó de los prácticos tartanes a suntuosas sedas. "Es una clase completamente distinta de vestuario," explica Dresbach, quien estima que su equipo ha creado más de 10.000 piezas para la segunda temporada. "En Escocia no hay muchos registros de lo que se llevaba. Fue complicado. Pero la Francia del siglo XVIII es una de las épocas de la moda más documentada, así que más vale hacerlo bien". O como a Heughan le gusta decir "consigo llevar pantalones".

La nueva temporada era igualmente intimidante para Ron Moore y su equipo. No solo el segundo libro de Diana Gabaldon, 'Atrapada en el tiempo', es más complicado estructuralmente, además alterna puntos de vista y comienza en los años 1960, presentándonos a la hija adulta de Claire y Jamie, Brianna, quien se hace además muy amiga de Roger, el hijo adoptado del reverendo Wakefield. "El primer año era una narrativa bastante lineal", cuenta Moore. "Claire viaja al pasado. Intenta volver a casa. Conoce a Jamie. Se enamora. Jamie es apresado. Y va a rescatarle. Ese es básicamente el argumento. La segunda temporada es mucho más compleja. Hemos dejado a la mayoría de los personajes de la primera en Escocia. Ahora estamos lidiando con política, una rebelión secreta, Bonnie Prince Charlie, el Rey. Están intentando averiguar de dónde viene el dinero [que financia la guerra]. ¿Pueden evitar que suceda? Y ahora Jamie y Claire están casados, al contrario que pasaba en la primera temporada, que aún estaban en el cortejo. Tienen un bebé en camino. Así que todo es muy, muy diferente".

Afortunadamente, Gabaldon no se quedo lívida cuando Moore empezó a jugar con la línea de tiempo a su manera. (En 'Atrapada', Claire viaja en el tiempo hasta el s. XX a través de las piedras; en la serie, la cadena no quier decir si será igual o no) "No soy del tipo de autora que se pone 'Oh, no, aquí dice esto, tienes que hacerlo de esta manera', ni nada de eso", dice Gabaldon, quien hizo un cameo en la primera temporada y ha escrito el guión del capítulo 11 para la segunda. "También sé las limitaciones con las que trabajan, tienen bloques de 55 minutos, y cada uno debe tener a su vez su propio arco dramático... lo han hecho muy bien hasta ahora, una muy buena adaptación, manteniendo la estructura al ajustarla a las necesidades de la televisión."

La preocupación ahora son las fans de Diana, y si pueden mantener sus Twitters libres de spoilers para aquellos que no han leído los libros. Aunque no necesitas ver ninguna nota para predecir cómo va a ser Jamie esta temporada, - tras la violación, Heugan dijo que su alter ego ya no sería más "ese joven sin preocupaciones" - hay detalles que rodean a las historias principales que Moore quiere guardarse de momento, como si volveremos a ver al presuntamente aplastado por las vacas Black Jack, ("Sería una forma muy fácil de morir", decía Tobias Menzies), o si Claire y Jamie pueden detener la batalla. Mientras que en "Juego de Tronos" es algo que se consigue bastante bien, los actores de Outlander están preocupados por las fans que no saben. "Es algo que intento animar a las fans que no hagan", dice McTavish. "Hay cosas muy importantes que pasan esta temporada en cuanto a los personajes. Pasan un montón de cosas. Y es injusto para la gente que solo conoce la serie"

Lo mejor es que se acostumbren. Con ocho libros (y Gabaldon ocupada escribiendo el noveno), Outlander podría durar hasta el 2024 (o más allá) "Supimos desde el primer momento que sería un libro por temporada, excepto 'Viajera', que es mucho más largo", dice Gabaldon. "La gente le decía a Ron: 'bueno, ¿qué vas a hacer cuando llegues a "Viajera"?' y él decía 'ojalá tenga ese problema'".

Aunque las novelas estén cortadas y desmenuzadas para la pequeña pantalla, Balfe dice que ella está aquí para quedarse. "No puedo dejar de pensar en ejemplos de gente que dejaron las series que les hicieron famosos, y nunca más se volvió a hablar de ellos. Oportunidades como esta no pasan a menudo".

¿Algo que tampoco pasa a menudo? Los reconocimientos. Aunque la serie ya tiene dos premios consecutivos a mejor serie de los People's Choice Awards, y arrasaron en los votos de EW el año pasado, los Emmys ignoraron la serie, como hicieron los Globos de Oro este año. No es que a los Emmy no le guste la fantasía - Juego de Tronos ha estado recibiendo la nominación cada año hasta que finalmente la ganó. Lo que hace el "robo" aún más decepcionante, aunque es un sentimiento conocido para Moore. "Me frustré con el tema varios años seguido por Battlestar Galactica," admite. "Edward James Olmos y Mary McDonnell nunca recibieron nominaciones, lo cual creo que es criminal. Siempre es un poco un juego de dados. Sería estupendo conseguir el reconocimiento para toda esa gente que trabaja tan duro, desde nuestros actores a los diseñadores de vestuario y decorados. ¿Pero qué vas a hacer?"
Darle a las fans más de lo que quieren, para empezar. Ingenio: buscar nuevas maneras de intimidad en la segunda temporada. "Hemos tenido que trabajar muy de cerca, por lo que confiamos mucho el uno en el otro", dice Heughan. "Tenemos mucha suerte, y eso se nota en la pantalla". Así que si te gustó la manera en la que Claire y Jamie retozaban en Escocia, te va a encantar cómo se ponen a ello en Francia durante el episodio 2 y la manera en la que Claire, um, se empapa de las costumbres de las mujeres francesas locales para excitar a sus hombres. (NOTA: supongo que todas sabemos de qué está hablando, ¿no? jeje)

"Pensé que te produciría curiosidad", murmura Claire cuando se mete entre las sábanas con su buenorro escocés. "Algo diferente". Mais oui.

La revista también incluye una sección sobre los nuevos personajes, Roger y Brianna.
BIENVENIDOS AL CLAN.

Son las adiciones más esperadas - y discutidas - a la segunda temporada de Outlander: es el momento de conocer a Brianna (Sophie Skelton) y Roger (Richard Rankin).

Hay unas palabras a las que todo actor de Outlander debe acostumbrarse a oír: "No eres como el personaje". Es lo que les ha pasado a Sophie Skelton, una actriz británica de veintitantos años, elegida para ser la hija adulta de Jamie y Claire, Brianna - y a Richard Rankin, un actor de 33 años nacido en Glasgow y que ha conseguido el papel del hijo adoptivo del Reverendo Wakefield, Roger. En los libros de Diana Gabaldon, Brianna es descrita como una joven americana, de aproximadamente 1,82 cms de estatura, pelirroja y de ojos azules. Mientras que Roger se supone que es un escocés que mide algo más de 1,90 cms, con pelo negro, tez olivacea y ojos verdes. No nos extraña que se haya tardado un año en encontrar a los actores, ya que son personajes que juegan una parte integral en la historia a partir de ahora. "He tenido más entrevistas para Roger de las que he tenido que hacer en mi vida para nada", admite Richard. Y aunque se ha encontrado con algunas dudosas en las redes sociales porque su pelo no era lo suficientemente oscuro, su piel demasiado clara y sus ojos no son esmeralda, las fans han sido mayormente "encantadoras", porque en fin, está de muy buen ver. "Los productores aún no han encontrado ninguna razón por la que deba quitarme la camisa, pero nunca se sabe". En cuanto a Skelton, una joven de 1,72 cms de estatura, con pelo castaño y ojos marrones, tuvo que esperar más de 12 meses para conseguir este personaje de una vez en la vida, así que no va a dejar que nada (que un buen tinte no pueda arreglar) le afecte. "Lo principal es que Brianna se parece mucho a Claire y Jamie, lo cual parece ser mi caso"

Y por último, una breve entrevista con Diana Gabaldon, la autora de la saga.

       

EW pidió a los dos actores charlar sobre la psicología detrás de la escena a partir del episodio 15, titulado "La prisión de Wentworth."


Sam Heughan: nos acercamos mucho a un juego. Tobias y yo venimos de experiencias en el teatro, así que pasamos alrededor de una semana solos trabajando las escenas y discutiendo el texto y haciendo cualquier ajuste que sentimos que fueron necesarios. Nos centramos fuertemente en lo que iba a pasar, dónde y cómo. Pero entonces, evidentemente, el día llegó, y tuvimos que ir a por ello.


Tobias Menzies: Fue solo tratar de conseguir el tono adecuado. Tenía ganas de que sea tan psicológica como sea posible. No quería que se sintiera grandioso. Si usted va a ver a Jack violando a Jamie, usted tiene que creer que es verdad, y llegar al lugar donde la escena se encuentra dentro del ámbito de la historia. Sam y yo no hablamos mucho (durante la filmación de las escenas). Pero, de nuevo, una de las cosas buenas es la forma en que habíamos estado trabajando juntos durante un año, así que tuvimos una buena dosis de confianza entre nosotros.


Sam Heughan: No se trata de violación. No se trata en absoluto del acto en si mismo. Se trata de dos hombres que luchan mutuamente contra su voluntad. Obviamente Claire está involucrada y llegados a este momento se trata de honor. Se trata de la palabra de un hombre y esta batalla que está ocurriendo entre estos dos personajes desde el primer día, cuando Black Jack Randall comenzó esta batalla sin fin. Es una especie de contienda épica y continúa a lo largo de la segunda temporada.


Tobias Menzies: No creo que Jack odie a Jamie. Creo que es estimulado por él. Está intrigado por él. De alguna manera Jamie representa todo lo que Jack no es, y quiere destruír lo que no puede ser. Él es atraído por esta persona. Jack es alguien que está interesado en el dolor y el umbral del dolor de las personas. Es una especie de clínica en su atomización de Jamie. Pero eso es casi lo que hace que sea más escalofriante, porque esto no sale de la rabia o la ira o el resentimiento o la venganza. No es ninguna de esas cosas, es calmo, es preciso. Y se aproxima mas a un sádico con clase. Y una de las cosas que terminamos por decidir es que para Jack fue desentrañar a Jamie de alguna manera. E intuye que Jamie está construído sobre Claire. Ella es su lugar seguro. En esa escena cuando Jack está algo inclinado sobre Jamie, tratando de llegar a él, Jamie está diciendo el nombre de Claire. Fue entonces cuando Jack entiende lo que es la persona que tiene que contaminar. Es todo alrededor, de alguna manera extraña, que encarna a Claire. Si es capaz de envenenar esa relación, entonces él puede socavar a Jamie es de una manera muy profunda.


Sam Heughan: Psicológicamente Jamie puede hacer frente a cualquier cosa. Y creo que lo vimos a lo largo de la primera temporada. Jamie puede poner su cuerpo en la línea de batalla. Él tiene mucho más que perder ahora que está con Claire. Y nos encontramos al final de la temporada con que está embarazada. Por lo tanto, tiene una responsabilidad añadida. Y él tiene esta cosa mental ahora. Pero(la violación) realmente lo ha afectado.
Fue muy oscuro y difícil y probablemente una de las pruebas mas complejas que he hecho, pero me gustó mucho. Creo que todo actor disfruta de tener un reto así. Es divertido actuar con alguien tan diferente como Tobias. Es un gran actor y es bueno ir a esos lugares oscuros. Yo estaba realmente agotado y simplemente no pude esperar a salir (del estudio), pero fui muy afortunado.

Sam dice que ¡No fue violación!   . Ten encarcela, te veja, te ata. Te deja al límite de voluntad, hasta que no puede más, y reafirma su poder sobre ti mediante el sexo. Eso señor Heugham ¡Es una violación! 

Y exacto, lo que dice Tobias es cierto. Jack Randall se siente atraído por Jamie, porque Jamie es todo lo que Jack no es  . Y el modo de someterle es violándole y dejándole al límite, hasta que ya no puede enfrentarse a él. Jack Randall es un cobarde   . Un sádico y asqueroso cobarde.

Realmente lo que le hace Jack a Jamie no es solo violación, si no que hay muchísimo trasfondo más allá de la violación, como que la palabra se queda corta para definir todo lo que ocurre en Wentworth, no sé

eso fue una escena de amor